Alumni – Aurélien Huvier: Escrevendo histórias de marca com branding
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Diretor de Arte e Designer Gráfico, Aurélien Huvier (turma de 2020-2021) trabalha no branding da marca. Os seus projetos permitem-lhe reunir as diferentes competências relacionadas com a direção artística.
Você ocupa as funções de Diretor de Arte e Designer Gráfico. Que ligações você faz entre eles e qual é a sua principal diferença?
A função de Diretor Artístico assume maior importância no início do projeto, quando é preciso lançar as bases criativas e também a reflexão do conceito, para lançar um olhar crítico sobre o projeto. É uma profissão transversal em várias áreas, branding, publicidade, fotografia,…
A do Designer Gráfico ocorre quando o projeto deve ser estruturado na forma, desenhar o logotipo, fretar o projeto, tangibilizá-lo para que esteja pronto para viver por si mesmo.
Como é o seu trabalho diário hoje?
Hoje, estou em uma agência de branding, reflito sobre marcas e seus ecossistemas escrevendo suas histórias.
O que você mais aprecia no seu trabalho atual? O que você menos gosta no seu trabalho atual?
Hoje gosto de pensar em projetos, fazer ensaios fotográficos, conseguir concretizar as minhas ideias e ver os projetos concretizados. O que eu menos gosto é a parte séria demais do trabalho as vezes, somos criativos, vamos nos divertir nas regras da arte!
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“É uma escola onde você aprende a ser DA mas também a ser DA da sua vida. »
A evolução da sua carreira se assemelha às suas aspirações durante os estudos?
Durante meus estudos fiz todas as minhas experiências em agências de publicidade, nas quais me diverti muito. Fui contratado em uma agência excelente, (BrandStation para não mencionar) seguindo meu programa de trabalho e estudo em que aprendi muito, mas seguindo meu projeto de final de estudos, meu desejo pessoal era fazer branding. Hoje, foi o que consegui fazer, integrar o mundo do branding.
Que lugar ocupa a estratégia na sua abordagem do design e das marcas?
A estratégia é a base de todo projeto. É preciso construir um projeto, conhecer seus alvos, como estabelecer com eles, em qual ecossistema esta marca está posicionada para encontrar um ângulo de ataque criativo.
O que você mais gostou em seu aprendizado na Intuit Lab School?
O que mais me trouxe ao Intuit Lab School é, antes de tudo, sua abordagem humana, cada aluno se sente à vontade para conversar com outros alunos de diferentes níveis. Ser capaz de trocar com um número tão grande de criativos é algo que não acontecerá com frequência. É uma escola onde se aprende a ser DA mas também a ser DA da tua vida.
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A rede escolar desempenha um papel na sua atividade profissional?
Minha rede profissional foi construída em parte graças à Intuit. O Diretor Criativo do meu estágio era um ex-aluno da Intuit (Damiens Guiol), ele me permitiu ter meu primeiro emprego. A agência para a qual trabalho hoje me flagrou acompanhando meu projeto de mestrado.
Que conselho você daria para um aluno que quer trabalhar com direção de arte?
Acho que você tem que conseguir ser você mesmo, se divertir com o que faz e com o que oferece. Querer sempre melhorar, ter espirito de luta mas acima de tudo partilha. Não tenha medo de sair da linha, seja diferente. Seja curioso sobre todas as áreas, mesmo aquelas que nos afastam.
Qual é o seu objetivo profissional, criativo e/ou de relacionamento nos próximos anos?
Gostaria de encontrar a liberdade no mundo criativo, poder trocar com o maior número de pessoas possível sobre os seus desejos, as suas ideias e acompanhá-los de forma a dar-lhes vida. Conseguir integrar o ambiente artístico mais do que o corporativo, mergulhando no artístico em sua forma mais pura, trabalhando uma estética que faça sentido. Continue a viver experiências, trabalhe em diferentes áreas, tente uma vida freelancer pelo mundo.
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