Un viaje creativo y técnico, desde la clase preparatoria hasta el Master 2
Con la revolución digital y tecnológica, el sector audiovisual se ha convertido en clave en la comunicación. El diseñador de movimiento se está convirtiendo ahora en un actor importante en el mundo de la creación digital; asociar 3D con 2D, renderizados realistas así como plásticos, edición como diseño de sonido, efectos especiales como producción… Es fundamental en el flujo de medios de video como en la creación de cortometrajes o largometrajes.
El camino creativo que se ofrece a los estudiantes es formarlos sobre todo en una mirada crítica despierta y cultivada, para que sean autónomos en su pensamiento y en sus comentarios. De esta manera el dominio de todas las técnicas y software desde After-effect hasta Nuke pasando por Photoshop, Premiere, Cinema 4D, Reaper ...
La discipline du Motion design ou VFX qui est en plein développement, à la fois à des postes créatifs dans des d'agence de communication, ou encore des studios de création et de production audiovisuelle avec le titre de motion designer, motion director, directeur graphique , director artistico...
Perspectiva + Técnica de boceto + Dibujo exterior + Color + Creatividad + Ilustración + Storyboarding + Diseño de personajes + Volumen + Fotografía + Cinemática + Narración y storytelling + Historia del arte y el cine + Metodología & Proyecto personal
Diseño gráfico + Tipografía + Técnica Rough and Storyboard + Cultura general / Sociología + Suite Adobe + After-effects - Edición básica + VFX + 3D / realidad virtual (modelado animación textura / iluminación y renderizado) + Toma de luz (Foto y video) + Edición y diseño de sonido + Talleres introductorios en prácticas de improvisación + Inglés
Diseño gráfico + Marketing + Rough / Storyboard + Adobe CC + Edición y sonidos alternativos + Escenarios + 2D / 3D: After-effects + 3D / Cinema + 3D / Realidad aumentada: Unity / irreal + Rhino + 2D / Image culture + 3D / Generalist (modelado animación textura / iluminación y renderizado) + Postproducción y finalización: Edición y sonido + diseño + estrategia de comunicación + Light shooting (Photo & Video) + Metodología de producción + Talleres de introducción a las prácticas de improvisación + Inglés
Escritura + Narración + Marketing + Análisis de películas + Adobe CC + Edición y sonidos alternativos + Escenarios + 2D / 3D: Efectos posteriores + 3D / Cinema 4D + Rhino + 3D / Realidad aumentada: Unity / irreal + Post-producción y finalización + 2D / Cultura de la imagen + 3D / Generalista (modelado animación textura / iluminación y renderizado) + Edición y sonido - diseño + Toma de luz (Foto y video) + Metodología de producción + Talleres de introducción a las prácticas de improvisación + Inglés
Branding / Marca + Dirección creativa + Dirección artística digital + Estrategias / Consultoría (editorial y digital) + Gestión de proyectos + Seguimiento / Gestión de noticias + Inteligencia artificial y datos recopilados + Semiología + Marketing + Sociología + Juego serio IoT + Hablar en público + Gestión del estrés
Nuestros estudiantes salen del programa preparados para una variedad de carreras de diseño. El programa se abre a puestos creativos en agencias de comunicación, o incluso estudios de creación y producción audiovisual con el título de diseñador de movimiento, director de movimiento, director gráfico, director artístico ...
¿Cómo unirse a Intuit Lab School?
Todos los archivos de solicitud se envían al comité de admisiones.
Cada candidato es recibido para una entrevista de admisión y debe presentar su trabajo y logros.
Nivel requerido : Bachillerato todas las series.
Durante el curso, el estudiante debe elegir su especialidad, así como dos menores entre las siguientes trayectorias: Diseño de productos y servicios, Diseño de animación y movimiento, Diseño de productos digitales, Diseño de arte de juegos y Diseño de comunicación visual. Todos estos programas al ser complementarios, los conceptos abordados en estas otras disciplinas permiten reforzar la adquisición del programa elegido.
