Workshop Internacional 2022: Los artistas de la 20ª edición

Nuestro campus de Marsella, inaugurado en septiembre de 2021, acoge a dos artistas internacionales, mientras que nuestro campus de París recibe a seis artistas que impartirán talleres enriquecedores y creativos durante una semana especial para nuestros alumnos de segundo y tercer año. Aquí les presentamos una breve introducción:

Sarah Boris es una artista y diseñadora afincada en Londres. Tras trabajar durante más de diez años en instituciones como el Instituto de Arte Contemporáneo (ICA), Phaidon y el Barbican, fundó su propio estudio de diseño en 2015, especializado en identidad visual, diseño editorial, publicaciones y exposiciones gráficas. Su obra oscila entre el arte pop y la poesía concreta. Sarah Boris imparte regularmente clases de diseño en universidades y es miembro del jurado de los Design Week Awards. Además de sus proyectos de estudio, crea serigrafías y participa en residencias artísticas. Su obra se ha expuesto en el Design Museum de Londres y forma parte de las colecciones del Stedelijk Museum de Ámsterdam, el Frac Normandie de Rouen y el Center for Book Arts de Nueva York.

En su taller "Alphadots" en Marsella, la diseñadora anima a nuestros alumnos a crear de una forma novedosa y a encontrar su propio lenguaje visual mediante el uso de pegatinas redondas. Con estas pegatinas, cada grupo imagina cuatro letras del alfabeto antes de combinarlas para formar un alfabeto completo. Este trabajo colaborativo se presenta posteriormente en una publicación.

Créditos de las fotos:

1/ Instagram de Sarah Boris 2/ Serigrafía de amor © Sarah Boris (Instagram) 3/ Afiche Una temporada gráfica en Le Havre © Sarah Boris (Instagram)

Bruno Reis Santos, también conocido como Mantraste, es un ilustrador y diseñador gráfico portugués. Apasionado de la naturaleza y el misticismo popular, ha creado más de cien portadas de libros para autores como J.G. Ballard, Ali Smith y Michel Rio. Sus dibujos, maquetaciones y tipografías se caracterizan por un estilo colorido y expresivo, enriquecido con técnicas de impresión como la risografía y el estampado. Ha impartido clases de ilustración y risografía en Brasil, España y Portugal, y ha participado en exposiciones para centros de arte contemporáneo y grandes marcas internacionales.

El taller de Mantraste en Marsella se divide en dos momentos: el primero es dibujar pequeños personajes con arcilla roja, que juntos evocan las huellas de una civilización antigua. La segunda es recoger las piezas de ceniza y luego ensamblarlas antes de documentar las piezas de cerámica a través de dibujos y textos breves. En una publicación colectiva donde cada estudiante tiene su propio capítulo, crean así un recuerdo onírico de una civilización. 

Créditos de las fotos:

1/ Instagram de Mantraste 2/ Risografía “Mi madre siempre quiso ir a Brasil” para Fotokino durante el festival Laterna Magica en Marsella © Mantraste (Instagram) 3/ Portada del libro “António Variações. Fora de tom » © Mantraste(Instagram)

Barbara Malagoli, de ascendencia brasileña e italiana, es una artista visual multidisciplinar afincada en Londres. Ilustradora independiente, colabora con importantes marcas internacionales como Nike, Google, Samsung y The New York Times. Su obra se caracteriza por formas audaces y texturas vibrantes, explorando temas como el mundo femenino y los aspectos místicos de la naturaleza y la vida.

En su taller de ilustración “Exploring the Feminine”, los alumnos tienen la oportunidad de repensar cómo percibimos la forma femenina a través de un póster ilustrado o un fanzine.

Créditos de las fotos:

1/ Barbara Malagoli Instagram 2/ Paradise, proyecto personal © Barbara Malagoli (sitio web) 3/ Ilustración para Nike © Barbara Malagoli (sitio web)

Cualquier soporte y técnica son utilizados por Isidro Ferrer, diseñador español, para expresar a través de la imagen, su pasión por el teatro de la vida. Ganador del Premio Nacional de Diseño de España en 2002 y del Premio Nacional de Ilustración en 2005, este incansable viajero recorre con su obra una vasta geografía física y emocional. 

Con el taller experimental “Elogio del desorden” en París, los alumnos solo conocen las instrucciones desde el principio pero no hasta el final. Te tienen que gustar las sorpresas.

Créditos de las fotos:

1/ Isidro Ferrer 2/ Zinentiendo, Muestra De Cine Lgtbqi, Zaragoza, 2019 © Isidro Ferrer 3/ Red de bibliotecas municipales, Huesca, 2020 © Isidro Ferrer

Chaittali Patel, directora de arte y creativa radicada en Mumbai, se especializa en identidad de marca , empaques personalizados y recursos digitales. Su trabajo tiene una fuerte influencia cultural y se dirige a públicos específicos. Tras haber vivido en Norteamérica e India, busca incorporar una perspectiva global a sus clases sobre las prácticas artísticas.

Con el taller de marca “Creando un concepto de ciudad nación”, los estudiantes imaginan una ciudad nación que sería símbolo de un mundo mejor.

Créditos de las fotos:

1/ Chaittali Patel 2/ Sidra irlandesa Clovers © Chaittali Patel

Bianca Beneduci Assad, animadora e ilustradora freelance afincada en Londres, cuenta con más de diez años de experiencia en el sector creativo. Ha trabajado internacionalmente para Nexus, Studio AKA, Moth y Hornet, así como en diversos programas de televisión. En los últimos años, ha ampliado su trabajo para incluir encargos de ilustración editorial y comercial . Sus creaciones se caracterizan por sus colores vibrantes, formas sencillas y un toque de humor que a menudo se entrelaza con historias personales.

El taller de "Diario Visual" de la ilustradora permite a los estudiantes explorar la narración visual inspirada en experiencias cotidianas. El trabajo se presenta en forma de tira cómica o GIF animado.

Créditos de las fotos:

1/ Bianca Beneduci Assad (sitio web) 2/ Ilustración © Bianca Beneduci Assad (Instagram) 3/ Ilustración para She Drew That © Bianca Beneduci Assad (Instagram)

Después de estudiar en el Centro Internacional de Fotografía en 2013, Daniela Ometto se especializó en fotografía de producto para galerías y artistas. La fotógrafa brasileña, ahora radicada en París, deconstruye sus imágenes utilizando técnicas manuales como el collage, el rasgado y las superposiciones. Sus experimentaciones son su manera de buscar redefinir el lenguaje tradicional de la fotografía.

Créditos de las fotos:

1/ Autorretrato de Daniela Ometto 2/ Foto del concierto © Daniela Ometto (sitio web) 3/ Foto del proyecto personal © Daniela Ometto (sitio web)

El fotógrafo italiano Giovanni Manetti comenzó su carrera entre España, Milán y Nueva York produciendo fotografías para marcas de moda como Lacoste, Etro y Tommy Hilfiger. Su implicación como músico en la escena indie rock, junto con su formación cinematográfica, le acercaron a la fotografía de los grandes retratistas del rock'n'roll y el cine de los años 50 y 60.

Daniela Ometto y Giovanni Manetti están al frente del taller fotográfico “Documentando la vida a través de la música”, donde los estudiantes deben crear una serie editorial de fotografías que capturen la música en un contexto posterior al confinamiento.

Créditos de las fotos:

1/ Retrato de Giovanni Manetti (Instagram) 2/ Foto © Giovanni Manetti (sitio web) 3/ Foto © Giovanni Manetti (sitio web)